roche
Voici ma collection d’œuvres disponible en ce moment!
Vous avez repéré des œuvres sur mes réseaux sociaux mais ne les trouvez pas ici? Elles sont peut-être vendues mais certaines sont tout simplement en exposition. Contactez-moi pour en avoir le cœur net!
Voici le seul résultat
Une artiste Belge
Mon parcours artistique est tout sauf conventionnel. Je n’ai pas fréquenté d’école d’art et n’ai pas travaillé dans le domaine artistique pendant de nombreuses années, passant plutôt une décennie dans le monde du commerce et du management.
Cependant, la pandémie de COVID-19 a marqué un tournant dans ma vie. Au cœur de l’incertitude et de l’isolement qui ont caractérisé cette période, j’ai cherché une occupation capable d’apporter une lueur d’inspiration et de créativité. Encouragée par mon père, je me suis finalement plongée dans le monde de l’art abstrait, une révélation pour moi. Depuis lors, je me suis engagée dans l’apprentissage et la perfection de mes techniques artistiques, explorant de nouveaux médiums et textures, cherchant constamment à repousser les limites de ma créativité.
Mon travail artistique s’exprime à la fois sur toile et en peinture numérique. Lorsque j’ai entrepris un voyage autour du monde pendant un an, j’ai réalisé que l’iPad serait l’outil idéal pour continuer à créer, où que je sois. Cette expérience m’a ouvert de nouvelles perspectives, m’inspirant de manière unique et m’incitant à expérimenter davantage.
Le cœur de mon inspiration artistique réside dans l’exploration des paradoxes. Je trouve ma passion dans les contrastes de couleurs, de textures, mais surtout dans la fine frontière entre le rêve et la réalité. Mon travail tente d’exprimer à la fois mes réflexions profondes et ma vision du monde, tout en reflétant mon intérêt pour le rêve éveillé et les situations énigmatiques qu’il engendre.
Mon art est un voyage intime à travers les zones grises de la conscience, où je puise mon inspiration pour créer des œuvres qui invitent les spectateurs à explorer leurs propres pensées et émotions, tout en repoussant les limites de la réalité.
Une artiste Belge
Mon parcours artistique est tout sauf conventionnel. Je n’ai pas fréquenté d’école d’art et n’ai pas travaillé dans le domaine artistique pendant de nombreuses années, passant plutôt une décennie dans le monde du commerce et du management.
Cependant, la pandémie de COVID-19 a marqué un tournant dans ma vie. Au cœur de l’incertitude et de l’isolement qui ont caractérisé cette période, j’ai cherché une occupation capable d’apporter une lueur d’inspiration et de créativité. Encouragée par mon père, je me suis finalement plongée dans le monde de l’art abstrait, une révélation pour moi. Depuis lors, je me suis engagée dans l’apprentissage et la perfection de mes techniques artistiques, explorant de nouveaux médiums et textures, cherchant constamment à repousser les limites de ma créativité.
Mon travail artistique s’exprime à la fois sur toile et en peinture numérique. Lorsque j’ai entrepris un voyage autour du monde pendant un an, j’ai réalisé que l’iPad serait l’outil idéal pour continuer à créer, où que je sois. Cette expérience m’a ouvert de nouvelles perspectives, m’inspirant de manière unique et m’incitant à expérimenter davantage.
Le cœur de mon inspiration artistique réside dans l’exploration des paradoxes. Je trouve ma passion dans les contrastes de couleurs, de textures, mais surtout dans la fine frontière entre le rêve et la réalité. Mon travail tente d’exprimer à la fois mes réflexions profondes et ma vision du monde, tout en reflétant mon intérêt pour le rêve éveillé et les situations énigmatiques qu’il engendre.
Mon art est un voyage intime à travers les zones grises de la conscience, où je puise mon inspiration pour créer des œuvres qui invitent les spectateurs à explorer leurs propres pensées et émotions, tout en repoussant les limites de la réalité.
Plutôt peinture sur toile ou peinture numérique?
Vous vous demandez quelle est exactement la différence? Eh bien, c’est très simple!
Une peinture sur toile est, comme son nom l’indique, réalisée sur une toile, en utilisant des techniques de peinture traditionnelles. Bien qu’elles soient souvent plus coûteuses, il s’agit d’œuvres uniques.
En revanche, les peintures numériques sont créées à l’aide d’outils numériques. Dans mon cas, je travaille le plus souvent sur iPad. Le principal avantage du numérique réside dans la possibilité de choisir le support et le format d’impression, permettant ainsi de les adapter à vos préférences.
Impression d'art sur Alu-Dibond
Nous utilisons des plaques d’Alu-Dibond originale® d’une épaisseur de 3 mm spécialement conçues pour l’impression numérique. Ces plaques se composent d’un cœur en polyéthylène noir recouvert d’aluminium, avec une couche d’aluminium blanche. Les bords noirs de ces plaques ajoutent une esthétique remarquable à nos impressions d’art sur Alu-Dibond.
Impression d'art sur Alu-Dibond
Nous utilisons des plaques d’Alu-Dibond originale® d’une épaisseur de 3 mm spécialement conçues pour l’impression numérique. Ces plaques se composent d’un cœur en polyéthylène noir recouvert d’aluminium, avec une couche d’aluminium blanche. Les bords noirs de ces plaques ajoutent une esthétique remarquable à nos impressions d’art sur Alu-Dibond.
